Soutenance de thèse / Abel Delattre / Acquisitions, accrochages et expositions des artistes femmes au Musée national d’art moderne (1945-1974)
L’ED 441 a le plaisir de vous inviter à la soutenance de thèse de Abel Delattre, préparée sous la direction de Marie Gispert :
Acquisitions, accrochages et expositions des artistes femmes
au Musée national d’art moderne (1945-1974)
25 novembre 2026
9h00, en Sorbonne, salle Jean-Baptiste Duroselle
Jury
Mica Gherghescu, Conservatrice, Responsable du pôle Recherche et Programmation à la Bibliothèque Kandinsky, Examinatrice
Marie Gispert, Professeure, Université Grenoble Alpes, Directrice de thèse
Laura Iamurri, Professeure, Université Rome 3, Rapportrice
Bertrand Tillier, Professeur, Paris 1 Panthéon-Sorbonne, Examinateur
Hélène Trespeuch, Professeure, Université Bordeaux-Montaigne, Rapportrice
Julie Verlaine, Professeure, Université de Tours, Examinatrice
Résumé
Cette thèse s’intéresse à la patrimonialisation des artistes femmes au Musée national d’art moderne entre la reprise des activités de ce dernier en 1945 jusqu’à la veille de son déménagement au Centre Pompidou en 1974. À une époque où la « question des femmes », pour reprendre l’expression de Linda Nochlin, ne se pose pas telle quelle mais où le genre des artistes femmes n’en reste pas moins implicitement pensé, il est légitime de se demander dans quelle mesure il est pris en compte par les conservateurs. Cette recherche interroge ainsi le rôle du Musée national d’art moderne dans la reconnaissance des artistes femmes ainsi que dans leur invisibilisation dans l’histoire de l’art canonique. Alliant une approche quantitative à une qualitative, notre étude s’articule autour des trois activités principales du musée, à savoir l’acquisition, l’accrochage dans les collections permanentes et l’exposition temporaire. Pour mener à bien notre recherche, nous avons employé à la fois aux études de genre et aux études muséales ; en même temps que nous nous intéressions aux artistes femmes et à leurs œuvres, nous nous sommes intéressés au fonctionnement du Musée national d’art moderne, cherchant à comprendre si d’autres facteurs que celui du genre peuvent expliquer la moindre présence des artistes femmes. Si ces facteurs autres expliquent certaines lacunes, telles les contraintes financières et l’opposition des instances dont le musée dépend, force est de constater que le musée a activement participé à l’invisibilisation et la marginalisation des artistes femmes : peu d’entre elles sont incluses dans les priorités d’acquisitions, dans les accrochages du parcours permanent – qui s’articule autour de figures de « maîtres » – et dans les expositions collectives. Mais, au long de cette analyse, nous avons démontré que quatre artistes femmes font figure d’exception, considérées par les conservateurs comme de « grands artistes » et présentées en tant que telles : Suzanne Valadon, Sonia Delaunay, Germaine Richier et Maria Helena Vieira da Silva.